Турецкое современное искусство

В каждой новой для меня стране я стремлюсь посетить хотя бы один художественный музей, чтобы понять как местные люди видят и трактуют окружающий мир, а также самих себя. Со Стамбулом вышло непросто, но после небольшого исследования и чтения отзывов мне захотелось посетить İstanbul Modern. Оценки посетителей – достоин ли музей посещения или нет – разделились ровно поровну. Я решила, что придётся составить собственное мнение.

Далее я расскажу про несколько картин, которые мне показались интересными.


Eren Eyüboglu (имя до замужества Ernestine Leibovici) начала изучать живопись ещё в школе в своей родной Румынии. Позднее училась в Академии изящных искусств и работала в одной парижской студии. С Турцией её связало знакомство с турецким художником Bedri Rahmi Eyüboğlu, который впоследствии стал её мужем. С замужеством изменилась не только фамилия, но и имя – на турецкое Eren.

Со времён жизни и работы в Париже художница вдохновлялась Сезанном и Матиссом, их подходами к использованию цвета в своих работах. В её же картинах она развила свой собственный „фольклорный“ язык самовыражения. На картине она изобразила группу обычных людей в тени дерева – мизансцену из повседневной жизни своей новой родины.


Совпадение, что следующая картина принадлежит Bedri Rahmi Eyüboğlu, мужу создательницы предыдущей картины. Эта чета явно произвела на меня впечатление 🙂 Художник работал во многих техниках, был очень разносторонним творцом и занимался живописью, мозаикой, каллиграфией, гравировкой и не только. Благодаря своим постоянным экспериментам он считается выдающейся фигурой в Турции.

В картине „Кофейня“ можно угадать влияние цветовой палитры Матисса и Дюфи, с работами которых он познакомился в Париже, как это сделала и его будущая жена. Фольклорные мотивы, скупые, но характерные черты лиц очень притягательны: двое мужчин в центре согнулись под тяготами мира, фигура слева оцепенела и смотрит в одну точку в мнимом спокойствии, а персонаж справа увлечён только своей музыкой и звуком собственного голоса…


Ömer Uluç изображает мир, заполненный демонами, монстрами и другими причудливыми существами, но делает это с иронией и остроумием. Его восприятие картин и смысл, который он вкладывал в свои работы, определили манеру живописи с ритмичными мазками, складывающимися в формы разнообразных созданий.

В 1960-х годах Ömer Uluç начал создавать картины круговыми и спиральными мазками. На первый взгляд гендерно-нейтральные формы принимают при детальном рассмотрении обличие мужчин и женщин, а пространство между ними заполнено энергичным движением. Оказывается всё просто – это 3 мужчины, 4 женщины, посетители…


Erol Akyavaş – широко известная персона в турецкой живописи, чьи работы транслируют традиционное исламское мировоззрение. Он был одним из немногих художников, кому удалось создать оригинальный синтез из западного рационализма и восточного взгляда на мир. В 1960-х он начал использовать религиозные символы в своих работах, каллиграфию и интерпретировать знаки старого османского алфавита, преобразовывая их в современный визуальный язык.


Bengü Karaduman в своей видео-инсталляции показывает многослойную природу реальности: как конкретные ситуации, с которыми мы сталкиваемся в повседневной жизни, трактуются нами на сознательном и бессознательном уровне. Инсталляция состоит из трёх композиций из фигурок, отбрасывающих тень на стену, и проецируемого видео, которое наслаивается на них. „Фантастические пейзажи“ включают в себя сюжеты из снов художницы и основаны на темах „награды и наказания“, „привлечения внимания к себе“ и „поиска своего места“.

В первой сцене триптиха куратор открывает шампанское, чтобы отпраздновать её успех. Шампанское брызжет ей в лицо и отсылает тем самым к теме вины, связанной с успехом. Во второй сцене фигурка художницы сидит перед зеркалом, в то время как на видео она встаёт с одного стула и садится на другой в бесконечном повторении цикла. Это аллегория наших попыток найти себя в мире. В финальной сцене она ищет дом, путешествуя на своего рода космическом корабле. Но окружение слишком быстро меняется, чтобы она успела распознать свой дом.


К сожалению, многие залы были закрыты для посещения, и экспозиция показалась скудной. Но я безусловно узнала много нового про отдельных действующих лиц турецкой живописной сцены.

Пост про городскую среду Стамбула – Стамбул как полоса препятствий.